中国戏曲五大剧种有哪些？中国戏曲五大剧种有？

中国戏曲五大剧种有哪些？中国戏曲五大剧种有？

中国戏剧的五大剧种分别是京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧。

扩展知识：

1、京剧

京剧，曾称平剧，亦称乱弹、国剧。我国知名戏曲剧种，中国五大戏曲剧种之一，场景布置注重写意，腔调以西皮、二黄为主，被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲“榜首”。京剧艺术博大精深，文戏武戏各美其美。

2、越剧

越剧，中国第二大剧种，有第二国剧之称，又被称为是“流传最广的地方剧种”，在国外被称为“中国歌剧”。中国五大戏曲剧种之一。

发源于浙江嵊州，发祥于上海，繁荣于全国，流传于世界，在发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成，经历了由男子越剧到女子越剧为主的历史性演变。

3、黄梅戏

黄梅戏，原名黄梅调、采茶戏等，汉族传统戏曲剧种之一，起源于湖北黄梅，发展壮大于安徽安庆，由山歌、秧歌、茶歌、采茶灯、花鼓调，先于农村，后入城市，逐步形成发展起来的一个剧种。它吸收了汉剧、楚剧、高腔、采茶戏、京剧等众多剧种的因素，逐渐形成了自己的艺术特点。

4、评剧

评剧，流传于中国北方，汉族传统戏曲剧种之一，是广大人民所喜闻乐见的剧种之一，位列中国五大戏曲剧种。清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成，先是在河北农村流行，后进入唐山，称“唐山落子”。

5、豫剧

豫剧（英文：Yu Opera）发源于河南开封，是中国五大戏曲剧种之一 。豫剧是在河南梆子的基础上不断继承、改革和创新发展起来的。建国后因河南简称“豫”，故称豫剧。

中国五大戏曲剧种是？

中国的五大戏剧类型是京剧、越剧、黄梅戏、平剧和豫剧。徽剧是京剧的前身。清朝乾隆五十五年（1790年）以来，原在南方演出的三清、四喜、春台、合春四个回族剧团相继进京。他们与湖北的汉剧艺术家合作，接受昆曲、秦剧的一些剧目、曲调和表演方法。民间曲调经过不断的交流与融合，最终形成京剧。京剧形成后，在清朝宫廷开始迅速发展，直到民国达到空前繁荣。

越剧是中国第二大歌剧，被称为第二民族歌剧。它也被称为“最受欢迎的地方歌剧”。有人认为它是“最大的地方歌剧”，在国外被称为“中国歌剧”。源于浙江嵊州，源于上海，繁荣全国，传播世界。在发展过程中，吸收了昆曲、话剧、越剧等特色剧种的成果，经历了从男式越剧到女式越剧的历史演变。

豫剧起源于河南，是中国最大的地方戏曲。在国外被称为“东方咏叹调”。其中,河南卫视的栏目就比较受欢迎。唱歌很有感染力，声音洪亮。人物主要分为四生、四单和四花莲。

很少有人知道平剧。事实上，它的前身是19世纪末河北省唐山市的“莲花罗”。它也是一种民间说唱艺术。与其他剧种稍有不同的是，当时的《莲花落》主要是穷人四处推销技能和要钱的一种方式。因此，早期多以自唱或双人演唱为主，也深受当时南下的东北二人转的影响。

中国五大戏曲剧种口诀？

中国戏曲五大剧种包括京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧。

一、京剧

京剧有“国剧”之称，也称“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹。

二、评剧

评剧于清宣统元年（1909）年形成于唐山，故又名“唐山落子”。民国十二年（1923），创建该剧种的警世戏社在天津演出时，因其上演剧多有“惩恶扬善”、“警世化人”、“评古论今”之新意，纳名宿吕海寰建议，改称“评剧"。

三、豫剧

豫剧又称"河南梆子"、"河南高调"，由于早期演员用本嗓演唱，起腔与收腔时用假声翻高尾音带"讴"，又叫"河南讴"；以前，河南梆子在豫西山区演出时常常靠着山堆个土台子，所以人们也称它为"靠山吼"。"豫剧"之称是新中国成立后才开始用的。豫剧流行于河南、河北、山东、山西、湖北、宁夏、青海、新疆等十几个省区，是中国最有影响的戏曲之一。

四、越剧

越剧，它的前身是流行于浙江嵊县一带的“落地唱书”，至三十年代逐步发展成为“女子绍兴文戏”。 越剧的所有流派都是在“尺调腔”和“弦下腔”的基础上发展并丰富起来的。后来这两种曲调成为越剧的主腔，并在此基础上，逐渐形成了各自的流派唱腔。

五、黄梅戏

黄梅戏是安徽的主要地方戏曲剧种。黄梅戏原名“黄梅调”或“采茶戏”，是十八世纪后期在皖、鄂、赣三省毗领地区形成的一种民间小戏。其中一支逐渐东移到以安徽省怀宁县为中心的安庆地区，与当地民间艺术相结合，用当地语言歌唱、说白，形成了自己的特点，被称为“怀腔”或“怀调”。这就是今日黄梅戏的前身。

中国戏曲五大剧种唱腔特点？

中国五大戏曲剧种，“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”京剧，形成于北京，京剧是国粹，由皮黄、西皮、二黄构成，是近代戏曲的代表。

越剧，咬字偏南方，大多讲述才子佳人。

黄梅戏，唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力，并且表演细致，表现力强。

评剧，河北梆子为其特色。豫剧，各地语音不同交汇，极具特色的河南话。

中国戏曲五大剧种服饰特点？

在我国的戏曲舞台上，传统戏是经久不衰的一朵奇芭，其服饰是极其丰富多彩的，得到世界各国人民的赞叹。下面仅举出一些传统戏中的服饰以作参考。

皇帽

──戏曲盔帽。也叫“王帽”或“堂帽”。为剧中皇帝专用之礼帽。帽形微圆，前低后高，金底，上铸金龙，缀黄色绒球，后有朝天翅一对，左右各挂黄色大穗。

纱帽

──戏曲盔帽。帽形微圆，前低后高，纯黑色。两旁插方翅者，为生角扮演的忠正文官所戴。如《群英会》中的鲁肃；插尖翅者为净角扮演的奸邪者所戴。如《四进士》中的顾读；插圆翅者为丑角扮演的文官所戴。

蟒

──戏曲服装。圆领、大襟、大袖、长及足，满身纹绣：上为云龙，下为海水，为传统戏曲中帝王将相的公服。又有男蟒、女蟒之分。女蟒较短，绣龙凤，为后妃、贵族妇女所穿。

一般说来，皇帝穿黄色蟒袍；臣僚所穿，以红蟒为贵重；性格粗豪者服黑蟒、蓝蟒；年轻俊雅者服白蟒、粉色蟒；年长者服古铜色或香色蟒。无论穿男蟒、女蟒，都要腰围玉带。

官衣

──戏曲服装。传统戏曲中的文官服，样式与蟒同，圆领大襟，无满身纹绣，只在胸前和后心有方形补子各一块，上绣仙鹤等飞禽，颜色有紫、红、蓝、黑等。依官阶大小分别，宰相、国老等着紫色，巡按、府道等着红色，知县等着蓝色，黑色则为驿丞门官穿用，又称素服。女官衣较男官衣稍短，颜色有红、秋香色2种。红官衣为一品夫人穿用，也作为传统的结婚礼服。

箭衣

──戏曲服装。圆领、大襟、马蹄袖或敞袖，前后开衩齐腰，长及足。原为清代官服，用于戏曲舞台则上自皇帝、高级将领，下至一般武士，绿林人物皆可穿用。分龙箭(上绣龙纹、下绣海水)、花箭(上绣团花)、素箭。龙箭为皇帝及高级将领穿用；花箭为一般武将穿用；素箭有黑、蓝等色，为公差、老军穿用。

靠

──戏曲服装。又称“甲”。传统戏中武将的装束。圆领、紧袖、长及足，分前后两片，上下及两肩绣鳞纹或丁字纹，中部靠肚略阔，硬里、凸起，绣虎头纹或龙纹，背间有一虎头形的背虎壳，上可插四面三角形靠旗，腿部有两块护腿，为靠牌。靠有软、硬两种，软靠不用靠旗。依剧中人物的性格、身份、年龄和脸谱区分靠的颜色。女靠自腰及足缀有彩色飘带数十根，胸前加护心镜。

翎子

──传统戏曲中剧中人物所戴盔帽上的饰物，即雉尾。成对插于盔头两侧，可增加美观，演员用以表演各种优美的舞蹈动作，表现人物的思想感情。用于传统戏中番王、番将、山大王、妖精等。有些英武的青年将领，如吕布、周瑜等也戴。

盔头

──传统戏曲中剧中人物所戴各种冠帽的通称。大体分为冠、盔、巾、帽四类。冠为帝王、贵族的礼帽；盔，为武职人员所戴；巾，多为软质，属于便服；帽类比较复杂，自皇帽至草帽，名目繁多。与盔头配合戴用的还有许多附件，如驸马翅、翎子、狐尾等。盔头按人物身份、性别、年龄等的不同而分别使用。

靴

──传统戏曲常用的高帮或长帮的鞋。种类繁多，有高方、朝方、快靴、虎头靴等。高方即厚底靴，高腰，方头，底厚二、三寸，黑缎面，白底，为生、净角色穿蟒、官衣、靠等作庄重威严打扮穿用。朝方底稍薄，一般为丑扮官员、文人穿用。快靴半高腰，薄底。虎头靴前端饰有虎头纹，多为武生穿用，便于开打。

中国戏曲五大剧种代表作品？

中国戏曲五大剧种的代表作品京剧有，红灯记，沙家浜，智取威虎山，海港，奇袭白虎团，空城计，霸王别姬，贵妃醉酒，白蛇传，铡美案，定军山等等，评剧有花为媒，刘巧儿，夺印，金沙江畔，豫剧有，穆桂英挂帅，花木兰，朝阳沟，黄梅戏有，天仙配，女驸马，越剧有，红楼梦，追鱼，五女拜寿，碧玉簪等等。

谁是中国戏曲之母中国戏曲的五大剧种分别是？

1、中国戏曲之母：

昆曲，被誉为“中国戏曲之母”，是中国的戏曲“国粹”。昆曲，原名“昆山腔”或简称“昆腔”，是中国古老的戏曲声腔、剧种，现又被称为“昆剧”。昆曲是汉族传统戏曲中最古老的剧种之一，也是中国汉族传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花”。

2、中国戏曲的五大剧种：

中国戏曲五大剧种是京剧、黄梅戏、评剧、越剧、豫剧。戏曲是中国独有的文化国粹，大约有360多种戏曲剧种，但流传最广、观众群最多的是五大剧种，即京剧、评剧、豫剧、越剧、黄梅戏。

五大戏曲剧种？

中国戏剧的五大剧种分别是京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧。

1、京剧

京剧，曾称平剧，亦称乱弹、国剧。我国知名戏曲剧种，中国五大戏曲剧种之一，场景布置注重写意，腔调以西皮、二黄为主，被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲“榜首”。京剧艺术博大精深，文戏武戏各美其美。

2、越剧

越剧，中国第二大剧种，有第二国剧之称，又被称为是“流传最广的地方剧种”，在国外被称为“中国歌剧”。中国五大戏曲剧种之一。

发源于浙江嵊州，发祥于上海，繁荣于全国，流传于世界，在发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成，经历了由男子越剧到女子越剧为主的历史性演变。

3、黄梅戏

黄梅戏，原名黄梅调、采茶戏等，汉族传统戏曲剧种之一，起源于湖北黄梅，发展壮大于安徽安庆，由山歌、秧歌、茶歌、采茶灯、花鼓调，先于农村，后入城市，逐步形成发展起来的一个剧种。它吸收了汉剧、楚剧、高腔、采茶戏、京剧等众多剧种的因素，逐渐形成了自己的艺术特点。

4、评剧

评剧，流传于中国北方，汉族传统戏曲剧种之一，是广大人民所喜闻乐见的剧种之一，位列中国五大戏曲剧种。清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成，先是在河北农村流行，后进入唐山，称“唐山落子”。

5、豫剧

豫剧（英文：Yu Opera）发源于河南开封，是中国五大戏曲剧种之一 。豫剧是在河南梆子的基础上不断继承、改革和创新发展起来的。建国后因河南简称“豫”，故称豫剧。

中国戏曲的剧种？

中国戏曲最有影响的有五大剧种。一是京剧，又称平剧、京戏，是中国影响最大的戏曲剧种，分布地以北京为中心，遍及全国。

二是越剧（汉语拼音为yuèjù，英语为Yue Opera）——中国第二大剧种，有第二国剧之称，也称绍兴戏，又被称为是“流传最广的地方剧种”。

三是黄梅戏，原名黄梅调、采茶调、采茶戏等，用安庆方言歌唱和念白，安徽省在20世纪50年代将这一剧种正式定名为黄梅戏。

四是评剧，是流传于中国北方的一个戏曲剧种，是广大人民所喜闻乐见的剧种之一。

五是豫剧，起源于河南，是中国第一大地方剧种，被国外称为“东方咏叹调”

戏曲五大剧种分为哪四个行当？

中国戏曲角色行当分为生、旦、净、丑四大类。

1、生

生行是戏曲表演行当的主要类型之一。扮演男性人物。生的名目初见于宋元南戏，泛指剧中男主角。历代戏曲都有这一行当，近代各地戏曲剧种根据所扮演人物年龄、身份的不同，又划分为老生、小生、武生等分支，表演上各有特点。老生生行的一个分支。因多挂髯口（胡须）又名须生。

2、旦

旦戏曲表演行当的主要类型之一，女角色之统称。早在宋杂剧时已有“装旦”这一角色。宋元南戏和北杂剧形成后仍沿用旦的名称，运用上又略有不同。昆山腔成熟期，形成正旦、小旦、贴旦、老旦四个分支。其后各剧种又繁衍出众多分支。

近代戏曲旦角根据所扮演人物年龄、性格、身份的不同，大致划分为正旦（青衣）、花旦、武旦、老旦、彩旦等专行，表演上各有特点。

3、净

净戏曲表演行当的主要类型之一，俗称花脸。以面部化妆运用各种色彩和图案勾勒脸谱为突出标志，扮演性格、气质、相貌上有特异之点的男性角色。或粗犷豪迈，或刚烈耿直，或阴险毒辣，或鲁莽诚朴。演唱声音洪亮宽阔，动作大开大阖、顿挫鲜明，为戏曲舞台上风格独特的性格造型。

4、丑

丑戏曲表演行当主要类型之一，喜剧角色。由于面部化妆用白粉在鼻梁眼窝间勾画小块脸谱，又叫小花脸。宋元南戏至今各戏曲剧种都有此脚色行当。扮演人物种类繁多，有的心地善良，幽默滑稽；有的奸诈刁恶，悭吝卑鄙。